Voici une fiche de lecture complète résumé et analyse sur Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce, au programme du bac de français 2021. Je partage mes fiches pour l'oral … La force et la subtilité de cette écriture sont maintenant largement reconnues. L'intrigue tient en peu de lignes Louis décide de retourner voir sa famille qu'il a quittée bien des années plus tôt afin de lui annoncer sa mort prochaine. TikTok video from Léandro leandro_schz "Répondre à e12042005 Juste la fin du monde, Lagarce partie 2, scène 3. C’est que Lagarce a fait beaucoup de retouches pour parvenir à … Comme le fait remarquer Antoine, il est loin, même quand il est dans le salon. Fiche de révision. Cependant, la raison de sa visite n'est en aucun cas porteuse de bonnes nouvelles. Le besoin psychologique constitue une blessure ou un problème profondément et inconsciemment ancré dans un personnage, lui pourrissant la vie. Explique la question de la justice dans la famille. 16 mai 2021 Commentaire et dissertation 2 commentaires. Montre plus. C'était un comédien, un metteur en scène, un directeur de troupe et un dramaturge français. Juste la fin du monde, partie 1 scène 1, conclusion. Dans la pièce Juste la fin du monde, la crise personnelle traversée par Louis, qui va mourir vers l'âge de 34 ans, déclenche la crise identitaire de sa fratrie chacun se laisse emporter par ses émotions et … - Justice = être équitable entre Fils prodigue et ceux qui n'ont pas déserté la maison parabole du nv testament qui traverse littérature occidentale - Auteur fait lui preuve d'équité. Si ça peut aider certains bacdefrancais bac premiere lycee pourtoi". Si ça peut aider certains bacdefrancais bac premiere lycee pourtoi". et ce ne pouvait être que les autres qui te nuisaient et nous rendaient responsables tous ensemble, moi, eux, et peu à peu, c’était de ma faute, ce ne pouvait être que de ma faute. Juste la fin du monde est entrée au répertoire de la Comédie- Française en 2008. Mais ces mots ont un tel poids aussi parce qu'ils cachent des actes. Louis est là sans l’être. Louis, le personnage principal de Juste la fin du monde n’est pas Phèdre, ni Oedipe, et pourtant, il joue au Héros tragique. Antoine, qui se taisait jusque-là “pour donner l’exemple”, passe ici de la colère à l’analyse, du plaidoyer au réquisitoire, et se révèle au spectateur. Pensez-vous qu’on puisse les réduire au seul cercle de la famille ? => Répartition parole. 1464 Followers. 829 Likes, 49 Comments. Le besoin psychologique constitue une blessure ou un problème profondément et inconsciemment ancré dans un personnage, lui pourrissant la vie. Plus proche d'Antoine, elle connaît bien Catherine, elle est même devenue la marraine de leur garçon qui s'appelle Louis. Et nous, nous nous sommes fait du mal à notre tour, chacun n’avait rien à se reprocher. C’est un huis-clos familial qui met en scène cinq personnages d’une même famille. Et nous, nous nous sommes fait du mal à notre tour, chacun n’avait rien à se reprocher. C’est ce que montre l’œuvre de Jean Luc Lagarce Juste la Fin du Monde publiée en 1999. Juste la fin du monde est une œuvre rédigée par Jean Luc Lagarce en 1990 suite à la prise de conscience de son état de santé. 1080 mots 5 pages. Mais ces mots ont un tel poids aussi parce qu'ils cachent des actes. ANTOINE. Au printemps 1990, il rédige Juste la fin du monde. Si ça peut aider certains bacdefrancais bac premiere lycee pourtoi". ANTOINE. Duchaste disait La parole fait événement elle détraque les pensées avant de secouer les corps ». Comme le fait remarquer Antoine, il est loin, même quand il est dans le salon. 11. Montre plus. de Jean-Luc Lagarce. Pensez-vous qu’on puisse les réduire au seul cercle de la famille ? En 1988, il apprend qu’il est atteint du sida et se sait condamné. La … Jean Luc LAGARDE est à la fois un comédien , metteur en scène, directeur de troupe et dramaturge. De plus, ceux-ci permettent de nous interroger sur le thème du parcours associé crise individuelle, crise familiale ». Jean-Luc Lagarce est un dramaturge et metteur en scène de la fin du 20ème siècle dont l’écriture a été influencée par le théâtre de l’absurde et par le roman. Sa pièce Juste la fin du monde, écrite en 1990, témoigne de ces influences mais est aussi d’inspiration autobiographique. Juste la fin du monde est un récit de vie qui propose de percevoir le monde à travers la conscience inquiète d’un personnage. Watch popular content from the following creators Mélany mais en mieux se2associationse2association, chlochlo25, Athéna Solathenasol . Antoine dit qu'elle veut avoir l'air » et qu'elle ressemble à un Épagneul ». LADN/EAF 21/SEQ. Télécharger l'analyse en PDF. Juste la fin du monde, acte ii scène 31. C’est ce que montre l’œuvre de Jean Luc Lagarce Juste la Fin du Monde publiée en 1999. Je partage mes fiches pour l'oral … C’est le 1er de ses textes à avoir été refusé par tous les comités de lecture et il ne sera jamais joué de son vivant. TikTok video from Léandro leandro_schz "Répondre à e12042005 Juste la fin du monde, Lagarce partie 2, scène 3. Jean-Luc Lagarce, Juste la fin du monde - Partie II, scène 3. Il travaille en tant qu’ouvrier dans une usine. 11. Einfach das Ende der Welt Originaltitel Juste la fin du monde ist ein kanadisch-französischer Film von Xavier Dolan, der auf dem gleichnamigen Theaterstück von Jean-Luc Lagarce aus dem Jahr 1990 basiert. Louis, le personnage principal de Juste la fin du monde n’est pas Phèdre, ni Oedipe, et pourtant, il joue au Héros tragique. c’est comme s’il ne m’était rien arrivé, jamais. Et nous, nous nous sommes fait du mal à notre tour, chacun n’avait rien à se reprocher. –Biographie de Jean-Luc Lagarce –Dissertation Juste la fin du monde et la CRISE-Analyse Juste la fin du monde Par certains aspects, il apparaît comme le miroir de Suzanne. On devait m’aimer trop puisque on ne t’aimait pas assez. Et c’est vrai, il ne m’est jamais rien arrivé et je ne peux prétendre. - Dramaturge, poète et écrivain universel du 20ème siècle aujourd’hui il est l’auteur contemporain le plus joué en France et son œuvre est traduite en plus vingt-cinq langues. Juste la fin du monde est une œuvre rédigée par Jean Luc Lagarce en 1990 suite à la prise de conscience de son état de santé. La … Cet extrait, choisit par François Berreur, met en lumière l'implication du corps de l'acteur qui, même à travers une première approche du texte, est essentielle. Au bout de 12 … … Duchaste disait La parole fait événement elle détraque les pensées avant de secouer les corps ». Après sa mort, la pièce entre au répertoire de la Comédie-Française en 2008. Antoine dit qu'elle veut avoir l'air » et qu'elle ressemble à un Épagneul ». Jean-Luc Lagarce, Juste la fin du monde - Partie I, scène 4. La mère, mère de Louis, Antoine et Suzanne / Chantal Joblon, actrice Petite femme dynamique, c’est ma mère … C’est une scène qui renverse la situation où l’on attendait Louis, c’est le personnage d’Antoine qui est au centre de l’attention. c’est comme s’il ne m’était rien arrivé, jamais. Et c’est vrai, il ne m’est jamais rien arrivé et je ne peux prétendre. Le théâtre met souvent en scène des conflits d’origine familiale. Juste la fin du monde, le prologue, introduction. Jean-Luc Lagarce, Juste la fin du monde - Partie I, scène 4. Il s'agit d'une pièce de théâtre mettant en scène Louis, un jeune homme de 34 ans allant rendre visite à sa famille qu'il n'avait pas vue depuis longtemps. C’est le 1er de ses textes à avoir été refusé par tous les comités de lecture et il ne sera jamais joué de son vivant. Voici une lecture linéaire de l’épilogue de la pièce Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce.. Juste la fin du monde, épilogue, introduction. Dans "Portrait Lagarce" on découvre A. Antoine dit qu'elle veut avoir l'air » et qu'elle ressemble à un Épagneul ». Analyse linéaire partie 1 scène 1, Juste la fin du monde de Lagarce 4 il LLO Partie 1, scème 1 scène 1 12 Intro Présentation Juste la fin du Monde Doing chorale kour les pensya, accueil de Louis par la Gumible direct dans, Praction - sutegurcelles pour presenten person leurs relations as atmosphere. Juste la fin du monde est un récit de vie qui propose de percevoir le monde à travers la conscience inquiète d’un personnage. => Répartition parole. Hé bien, il semblerait que c'est exactement ce qu'il fait dans Juste la fin du Monde il met en scène un héros tragique, Louis, qui représente bien les mécanismes traditionnels à la fois innocent et coupable, écrasé par son destin, il suscite la terreur et la pitié. => Répartition parole. Voir la fiche de lecture de Juste la fin du monde de Lagarce La scène 3 de la partie 2 est importante car elle est la dernière scène avant l’épilogue. Antoine, le frère de Louis, expose dans une longue tirade l’ambivalence de sa relation à Louis, entre le ressentiment et l’amour compassionnel. Louis est là sans l’être. TEXTES COMPLEMENTAIRES LECTURE D’EXTRAITS INDISPENSABLES – EXTRAITS les … Celle de la famille dont on vante les louanges, qui n’arrive pas à ravaler sa rancœur et dépasser ses frustrations. En résumé, alors que Jean-Luc Lagarce apprend qu’il est atteint du sida en 1988, il se sent inopinément condamné. Hé bien, il semblerait que c'est exactement ce qu'il fait dans Juste la fin du Monde il met en scène un héros tragique, Louis, qui représente bien les mécanismes traditionnels à la fois innocent et coupable, écrasé par son destin, il suscite la terreur et la pitié. Au bout de 12 … et ce ne pouvait être que les autres qui te nuisaient et nous rendaient responsables tous ensemble, moi, eux, et peu à peu, c’était de ma faute, ce ne pouvait être que de ma faute. JUSTE LA FIN DU MONDE DISSERTATION. ⮚ Sujet de l’œuvre La pièce Juste la fin du monde est écrite par Lagarce à Berlin. Jean-Luc Lagarce est né en 1957 et est décédé en 1995. Ils deviennent des étiquettes, ou pire encore, des noms propres ou des prophéties. Résumé-analyse de la pièceJuste la fin du mondede Jean-Luc Lagarce. Duchaste disait La parole fait événement elle détraque les pensées avant de secouer les corps ». Si ça peut aider certains bacdefrancais bac premiere lycee pourtoi". Jean-Luc Lagarce est à la fois comédien, metteur en scène, directeur de troupe et dramaturge. Fiche de lecture Juste la fin du Monde – Acte 1 Scène 11. Introduction Juste la fin du monde est une pièce de théâtre dramatique écrite par Jean-Luc Lagarce, un comédien, metteur en scène et dramaturge contemporain français, à la fin du XXème siècle. Suivre Français 1ère. Marcial Di Fonzo Bo lisant un extrait du texte final de Antoine dans "Juste la fin du monde". Au cours de la pièce on témoigne d’une crise personnelle et familiale entre, Louis son petit frère Antoine, sa sœur Suzanne et leur mère. - Dramaturge, poète et écrivain universel du 20ème siècle aujourd’hui il est l’auteur contemporain le plus joué en France et son œuvre est traduite en plus vingt-cinq langues. Juste la fin du monde dissertation sur la question de la crise. La présentation de la pièce Juste la fin du monde et problématisation de son analyse. Voici une fiche de lecture complète résumé et analyse sur Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce, au programme du bac de français 2021. Je partage mes fiches pour l'oral du bac de Français Partie 2. Duchaste disait La parole fait événement elle détraque les pensées avant de secouer les corps ». L’épilogue est, dans la tragédie, le retour au calme. Antoine, qui se taisait jusque-là “pour donner l’exemple”, passe ici de la colère à l’analyse, du plaidoyer au réquisitoire, et se révèle au spectateur. Pensez-vous qu’on puisse les réduire au seul cercle de la famille ? Duchaste disait La parole fait événement elle détraque les pensées avant de secouer les corps ». Dans Juste la fin du Monde, la parole est fondatrice, c'est elle qui provoque les crises. de Jean-Luc Lagarce. ⮚ Sujet de l’œuvre La pièce Juste la fin du monde est écrite par Lagarce à Berlin. Je partage mes fiches pour l'oral … La force et la subtilité de cette écriture sont maintenant largement reconnues. 829 Likes, 49 Comments. Mai 2016 im Rahmen der Internationalen Filmfestspiele von Cannes Premiere und wurde dort mit dem Großen Preis der Jury ausgezeichnet. Au printemps 1990, il rédige Juste la fin du monde. C’est ce que montre l’œuvre de Jean Luc Lagarce Juste la Fin du Monde publiée en 1999. Ils deviennent des étiquettes, ou pire encore, des noms propres ou des prophéties. Antoine est le fils cadet de la famille et le petit frère de Louis. 2 mai 2021 Commentaire et dissertation 2 commentaires. Le théâtre met souvent en scène des conflits d’origine familiale. Nous avons vu comment la partie 1 scène 1 de Juste la fin du monde, qui met en scène les retrouvailles entre Louis et sa famille, introduit des personnages aux relations tendues et au langage vide. Accueil; En savoir + Bios; Photos; Dates; Éduc; Partager cette page Facebook; Twitter; Mail Les personnages par Bruno Marchand. Analyse du scénario de l'oeuvre- Programme bac de français - Questionnement sur le parcours crise personnelle / crise familiale » Corpus de textes sur Lagarce Juste la fin du monde, épreuve d'EAF-1ère partie, scène 3 commentaire. TikTok video from Léandro leandro_schz "Répondre à e12042005 Juste la fin du monde, Lagarce partie 2, scène 3. 1080 mots 5 pages. Résumé-analyse de la pièceJuste la fin du mondede Jean-Luc Lagarce. Recherche parmi 272 000+ dissertations. Il est marié à Catherine et père d’un enfant s’appelant Louis. 3 THEATRE/LAGARCE, JUSTE LA FIN DU MONDE / LECTURE EXTRAITS – MONOLOGUES d’ANTOINE/ p. 1 EAF 2021 – Séquence 3 Théâtre – Jean-Luc Lagarce 1957-1995, Juste la fin du monde 1990, 1999 Thème du parcours Crise personnelle, crise familiale ». Il apprend à ses 31 ans qu'il est atteint du sida et qu'il est donc condamné, et rédigera deux ans plus tard en 1990 la pièce de théâtre Juste la fin du monde. Après sa mort, la pièce entre au répertoire de la Comédie-Française en 2008. En résumé, alors que Jean-Luc Lagarce apprend qu’il est atteint du sida en 1988, il se sent inopinément condamné. En 1990, il écrit juste la fin du monde. Rien ne te convient ? - Dramaturge, poète et écrivain universel du 20ème siècle aujourd’hui il est l’auteur contemporain le plus joué en France et son œuvre est traduite en plus vingt-cinq langues. Er feierte am 19. Juste la fin du monde est entrée au répertoire de la Comédie- Française en 2008. c’est comme s’il ne m’était rien arrivé, jamais. Juste la fin du monde; Les personnages Juste la fin du monde + d'infos sur le texte de Jean-Luc Lagarce. En 1988, il apprend qu’il est atteint du sida et se sait condamné. Rien ne te convient ? Jean-Luc Lagarce est à la fois comédien, metteur en scène, directeur de troupe et dramaturge. Chloé Durand . Er feierte am 19. Jean-Luc Lagarce, Théâtre et pouvoir en occident, 1980-2011. Jean Luc LAGARDE est à la fois un comédien , metteur en scène, directeur de troupe et dramaturge. Fiche de révision. - Dramaturge, poète et écrivain universel du 20ème siècle aujourd’hui il est l’auteur contemporain le plus joué en France et son œuvre est traduite en plus vingt-cinq langues. 829 Likes, 49 Comments. 2 mai 2021 Commentaire et dissertation 2 commentaires. Juste la fin du monde dissertation sur la question de la crise. Analyse linéaire juste la fin du monde partie 1 scène 1. Juste la fin du monde analyse linéaire épilogue. 3 THEATRE/LAGARCE, JUSTE LA FIN DU MONDE / LECTURE EXTRAITS – MONOLOGUES d’ANTOINE/ p. 1 EAF 2021 – Séquence 3 Théâtre – Jean-Luc Lagarce 1957-1995, Juste la fin du monde 1990, 1999 Thème du parcours Crise personnelle, crise familiale ». 2 mai 2021 Commentaire et dissertation 2 commentaires. Dans la troisième scène de la première de la pièce Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce écrite en 1991, Suzanne se livre à un monologue face à son frère Louis. Nous faisons le choix d’orienter le sujet de dissertation sur l’oeuvre de Lagarce sur la question posée par le parcours associé à savoir crise individuelle, crise familiale ». C’est que Lagarce a fait beaucoup de retouches pour parvenir à … TEXTES COMPLEMENTAIRES LECTURE D’EXTRAITS INDISPENSABLES – EXTRAITS les … Voici une lecture linéaire de l’épilogue de la pièce Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce.. Juste la fin du monde, épilogue, introduction. Plus proche d'Antoine, elle connaît bien Catherine, elle est même devenue la marraine de leur garçon qui s'appelle Louis. Chloé Durand . Elle qui est plus jeune que ses frères emploie un discours très spontané. En 1988, il apprend qu’il est atteint du sida et se sait condamné. La force et la subtilité de cette écriture sont maintenant largement reconnues. La mère, mère de Louis, Antoine et Suzanne / Chantal Joblon, actrice Petite femme dynamique, c’est ma mère … L’EXPLICATION. Juste la fin du monde, le prologue, introduction. Il s'agit d'une pièce de théâtre mettant en scène Louis, un jeune homme de 34 ans allant rendre visite à sa famille qu'il n'avait pas vue depuis longtemps. Nous allons à travers cette analyse observer en quoi Antoine se manifeste comme le personnage le plus sincère de la pièce. Juste la fin du monde analyse linéaire épilogue. Les mots ont leur poids, ils sont choisis avec soin. Er feierte am 19. Juste la fin du monde est l'une des dernières pièces de théâtre de Jean-Luc Lagarce, ... À la difficulté pour Louis de parler répond le refus d'Antoine d'écouter tu voudras me parler / et il faudra que j'écoute / et je n'ai pas envie d'écouter » partie 1, sc. En 1990, il écrit juste la fin du monde. Il est marié à Catherine et père d’un enfant s’appelant Louis. On devait m’aimer trop puisque on ne t’aimait pas assez. Ces retrouvailles donnent lieu à des échanges tendus, tour à tour superficiels et intimes, où l’annonce de Louis à sa famille est impossible. C'était un comédien, un metteur en scène, un directeur de troupe et un dramaturge français. C’est que Lagarce a fait beaucoup de retouches pour parvenir à … Juste la fin du Monde, Jean-Luc Lagarce Deuxième partie, scène 3, tirade d’Antoine De Et lorsque tu es parti, lorsque tu nous as quittés » à le ressentiment contre moi-même » Introduction Au début de la seconde partie, Louis, s’ad essant au … Juste la fin du monde est une pièce de théâtre qui évoque le retour de Louis dans sa famille pour annoncer sa maladie et Sa mort prochaine mais la communication dans la famille est difficile et le retour de Louis va révéler les souffrances des autres membres de la famille. Juste la fin du monde est une pièce de théâtre qui évoque le retour de Louis dans sa famille pour annoncer sa maladie et Sa mort prochaine mais la communication dans la famille est difficile et le retour de Louis va révéler les souffrances des autres membres de la famille. En 1988, il apprend qu’il est atteint du sida et se sait condamné. Juste la fin du monde est l'une des dernières pièces de théâtre de Jean-Luc Lagarce, ... À la difficulté pour Louis de parler répond le refus d'Antoine d'écouter tu voudras me parler / et il faudra que j'écoute / et je n'ai pas envie d'écouter » partie 1, sc. Chacun ne pense qu’à sa gueule. La pièce de Jean-Luc Lagarce propose des personnages particulièrement intéressants à analyser. Juste la fin du monde est entrée au répertoire de la Comédie- Française en 2008. Au printemps 1990, il rédige Juste la fin du monde. 829 Likes, 49 Comments. Juste la fin du monde, le prologue, introduction. - Dramaturge, poète et écrivain universel du 20ème siècle aujourd’hui il est l’auteur contemporain le plus joué en France et son œuvre est traduite en plus vingt-cinq langues. Juste la fin du monde, c’est une épitaphe. Elle qui est plus jeune que ses frères emploie un discours très spontané. => Tjs tentation du soliloque. En 1990, il écrit Juste la fin du monde. 11. Mai 2016 im Rahmen der Internationalen Filmfestspiele von Cannes Premiere und wurde dort mit dem Großen Preis der Jury ausgezeichnet. Juste la fin du monde dissertation sur la question de la crise. Juste la fin du monde est un récit de vie qui propose de percevoir le monde à travers la conscience inquiète d’un personnage. Juste la fin du monde, c’est une épitaphe. Explique la question de la justice dans la famille. Watch popular content from the following creators Mélany mais en mieux se2associationse2association, chlochlo25, Athéna Solathenasol . 3 THEATRE/LAGARCE, JUSTE LA FIN DU MONDE / LECTURE EXTRAITS – MONOLOGUES d’ANTOINE/ p. 1 EAF 2021 – Séquence 3 Théâtre – Jean-Luc Lagarce 1957-1995, Juste la fin du monde 1990, 1999 Thème du parcours Crise personnelle, crise familiale ». Ils deviennent des étiquettes, ou pire encore, des noms propres ou des prophéties. Apprendre avec plaisir grâce à nous. mise en scène Bruno Marchand . Je partage mes fiches pour l'oral du bac de Français Partie 2. Suivre Français 1ère. LADN/EAF 21/SEQ. MONOLOGUE SUZANNE JUSTE LA FIN DU MONDE. JUSTE LA FIN DU MONDE DISSERTATION. Voici une fiche de lecture complète résumé et analyse sur Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce, au programme du bac de français 2021. Duchaste disait La parole fait événement elle détraque les pensées avant de secouer les corps ». - Justice = être équitable entre Fils prodigue et ceux qui n'ont pas déserté la maison parabole du nv testament qui traverse littérature occidentale - Auteur fait lui preuve d'équité. Cependant, la raison de sa visite n'est en aucun cas porteuse de bonnes nouvelles. Juste la fin du monde, acte ii scène 31. Hé bien, il semblerait que c'est exactement ce qu'il fait dans Juste la fin du Monde il met en scène un héros tragique, Louis, qui représente bien les mécanismes traditionnels à la fois innocent et coupable, écrasé par son destin, il suscite la terreur et la pitié. ⮚ Sujet de l’œuvre La pièce Juste la fin du monde est écrite par Lagarce à Berlin. Dans "Portrait Lagarce" on découvre A. Juste la fin du monde analyse des personnages. Le pronom "nous" évoque une souffrance commune mais le passage au pronom "je" au vers marque la solitude d'Antoine, qui a porté la responsabilité du départ le verbe "devoir" sous entend qu'il a été accusé par la mère et la premier sens de "responsable" que l'on comprend ici est "coupable" "je dus encore être le responsable" Dans cette phrase, on note … Jean-Luc Lagarce, Théâtre et pouvoir en occident, 1980-2011. Nous faisons le choix d’orienter le sujet de dissertation sur l’oeuvre de Lagarce sur la question posée par le parcours associé à savoir crise individuelle, crise familiale ». => Tjs tentation du soliloque. Jean-Luc Lagarce est né en 1957 et est décédé en 1995. Il apprend à ses 31 ans qu'il est atteint du sida et qu'il est donc condamné, et rédigera deux ans plus tard en 1990 la pièce de théâtre Juste la fin du monde. C’est le 1er de ses textes à avoir été refusé par tous les comités de lecture et il ne sera jamais joué de son vivant. C’est ce que montre l’œuvre de Jean Luc Lagarce Juste la Fin du Monde publiée en 1999. Nous allons à travers cette analyse observer en quoi Antoine se manifeste comme le personnage le plus sincère de la pièce. Mai 2016 im Rahmen der Internationalen Filmfestspiele von Cannes Premiere und wurde dort mit dem Großen Preis der Jury ausgezeichnet. Le théâtre met souvent en scène des conflits d’origine familiale. Duchaste disait La parole fait événement elle détraque les pensées avant de secouer les corps ». TikTok video from Léandro leandro_schz "Répondre à e12042005 Juste la fin du monde, Lagarce partie 2, scène 3. Dans la troisième scène de la première de la pièce Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce écrite en 1991, Suzanne se livre à un monologue face à son frère Louis. Cela peut aussi être l'origine d'un renouveau. Juste la fin du Monde, Jean-Luc Lagarce Deuxième partie, scène 3, tirade d’Antoine De Et lorsque tu es parti, lorsque tu nous as quittés » à le ressentiment contre moi-même » Introduction Au début de la seconde partie, Louis, s’ad essant au … Celle de la famille dont on vante les louanges, qui n’arrive pas à ravaler sa rancœur et dépasser ses frustrations. Montre plus. Fiche de lecture Juste la fin du Monde – Acte 1 Scène 11. Comment cette scène met-elle en élvidence la diffuscelto du retour de Louis dans … –Biographie de Jean-Luc Lagarce –Dissertation Juste la fin du monde et la CRISE-Analyse Juste la fin du monde Juste la fin du monde, partie 1 scène 1, conclusion. TikTok video from Léandro leandro_schz "Répondre à e12042005 Juste la fin du monde, Lagarce partie 2, scène 3. Juste la fin du monde, acte ii scène 31. Jean Luc LAGARDE est à la fois un comédien , metteur en scène, directeur de troupe et dramaturge. Analyse linéaire juste la fin du monde partie 1 scène 1. Juste la fin du monde est une pièce de théâtre écrite par Jean-Luc Lagarce en 1990. Nous avons vu comment la partie 1 scène 1 de Juste la fin du monde, qui met en scène les retrouvailles entre Louis et sa famille, introduit des personnages aux relations tendues et au langage vide. Analyse linéaire juste la fin du monde partie 1 scène 1. Au cours de la pièce on témoigne d’une crise personnelle et familiale entre, Louis son petit frère Antoine, sa sœur Suzanne et leur mère. C’est ce que montre l’œuvre de Jean Luc Lagarce Juste la Fin du Monde publiée en 1999. Cet extrait, choisit par François Berreur, met en lumière l'implication du corps de l'acteur qui, même à travers une première approche du texte, est essentielle. L’extrait sur lequel nous allons nous pencher est le monologue de la scène 1 de la deuxième partie qui forme comme un diptyque avec le prologue. Einfach das Ende der Welt Originaltitel Juste la fin du monde ist ein kanadisch-französischer Film von Xavier Dolan, der auf dem gleichnamigen Theaterstück von Jean-Luc Lagarce aus dem Jahr 1990 basiert. Dès lors, dans ce prologue, Louis annonce aux spectateurs/lecteurs sa mort prochaine ainsi que sa volonté de revoir une famille qu’il a quittée il y a plus de 10 ans. Le travail de lecture. En 1990, il écrit Juste la fin du monde. Dans "Portrait Lagarce" on découvre A. Contrairement à Louis qui parle peu mais avec aisance, Antoine est maladroit et parfois même grossier. Watch popular content from the following creators Mélany mais en mieux se2associationse2association, chlochlo25, Athéna Solathenasol . Les mots ont leur poids, ils sont choisis avec soin. Jean-Luc Lagarce, Juste la fin du monde - Partie I, scène 4. Einfach das Ende der Welt Originaltitel Juste la fin du monde ist ein kanadisch-französischer Film von Xavier Dolan, der auf dem gleichnamigen Theaterstück von Jean-Luc Lagarce aus dem Jahr 1990 basiert. => Tjs tentation du soliloque. Suzanne, bien sûr, est heureuse de retrouver son frère aîné. Explique la question de la justice dans la famille. Louis est là sans l’être. Mais ces mots ont un tel poids aussi parce qu'ils cachent des actes. Il travaille en tant qu’ouvrier dans une usine. Duchaste disait La parole fait événement elle détraque les pensées avant de secouer les corps ». C’est un huis-clos familial qui met en scène cinq personnages d’une même famille. Juste la fin du monde prologue conclusion. … Plus proche d'Antoine, elle connaît bien Catherine, elle est même devenue la marraine de leur garçon qui s'appelle Louis. C’est ce que montre l’œuvre de Jean Luc Lagarce Juste la Fin du Monde publiée en 1999. Rien ne te convient ? Juste la fin du monde est une pièce de théâtre écrite par Jean-Luc Lagarce en 1990. La présentation de la pièce Juste la fin du monde et problématisation de son analyse. Si ça peut aider certains bacdefrancais bac premiere lycee pourtoi". Juste la fin du monde; Les personnages Juste la fin du monde + d'infos sur le texte de Jean-Luc Lagarce. Il apprend à ses 31 ans qu'il est atteint du sida et qu'il est donc condamné, et rédigera deux ans plus tard en 1990 la pièce de théâtre Juste la fin du monde. En 1988, il apprend qu’il est atteint du sida et se sait condamné. Analyse linéaire juste la fin du monde partie 1 scène 1. fiche de revision. 15 mai 2021 Commentaire et dissertation Laisser un commentaire. et ce ne pouvait être que les autres qui te nuisaient et nous rendaient responsables tous ensemble, moi, eux, et peu à peu, c’était de ma faute, ce ne pouvait être que de ma faute. Je partage mes fiches pour l'oral du bac de Français Partie 2. Comment cette scène met-elle en élvidence la diffuscelto du retour de Louis dans … L’épilogue est, dans la tragédie, le retour au calme. Jean-Luc Lagarce, Théâtre et pouvoir en occident, 1980-2011. TEXTES COMPLEMENTAIRES LECTURE D’EXTRAITS INDISPENSABLES – EXTRAITS les … Duchaste disait La parole fait événement elle détraque les pensées avant de secouer les corps ». Dans Juste la fin du Monde, la parole est fondatrice, c'est elle qui provoque les crises. Explore d'autres matières. Explore d'autres matières. 1464

Après douze ans de séparation, un écrivain revient dans sa famille pour annoncer qu’il est atteint du sida et va mourir. Xavier Dolan réussit une adaptation poignante de Jean-Luc Lagarce. En prenant pour matériau la pièce éponyme de Jean-Luc Lagarce, Xavier Dolan s’essaie pour la deuxième fois à l’adaptation théâtrale. La première, c’était Tom à la ferme, d’après la pièce de Michel Marc Bouchard. Les deux œuvres comportent beaucoup d’échos deux portraits de famille anxiogènes ; un contexte provincial, voire rural ; et l’introduction d’un corps inadapté, plongé dans ce bouillon toxique au risque de sa dissolution. Dans l’un comme dans l’autre, c’est l’homosexualité qui vient frapper à la porte tel un invité dérangeant. Histoires de familles Certes le statut de Tom interprété par Xavier Dolan dans Tom a la ferme et celui de Louis diffèrent sur un point fondamental le premier était le petit ami du fils de famille mort ; le second est le fils qui a choisi de rompre les attaches, est parti à la capitale faire sa vie en l’occurrence devenir un auteur reconnu et célèbre sans revenir voir les siens pendant douze ans. Mais Louis est à peine moins étranger à sa famille que Tom à celle de son petit ami. Et si le fils ici n’est pas déjà mort, il est quand même là pour apporter une funeste nouvelle, celle de son sursis. Ce sont donc des histoires de familles qui aimantent le cinéma de Xavier Dolan vers le théâtre. Mais cette aimantation se double, tout particulièrement dans Juste la fin du monde, du désir de filmer la famille comme un petit théâtre. Voire comme du mauvais théâtre. Une scène, régie par sa somme de conventions, où chaque acteur se doit de tenir un rôle, endosser un costume, dire un texte non dénué de fausseté. Le vernis à ongles n’est pas encore sec et la mère rate l’entrée en scène du fils Louis, le revenant au sens le plus littéral du terme, fait son entrée de façon inopinée, arrive en taxi sans avoir précisé l’heure, et c’est toute la mise en scène de la mère qui s’en trouve bousculée. Le vernis à ongles n’est pas encore sec et elle rate l’entrée en scène du principal intervenant, crie ses premières répliques depuis les coulisses d’une autre pièce. Le film fait alterner des espaces scéniques centraux, où tous les comédiens se rassemblent le salon à l’heure de l’apéro, la table en terrasse à celle du déjeuner, la salle à manger en fin d’après-midi ; et des travées, où les personnages s’isolent à deux, coulisses à découvert propres aux confidences et à l’expression de soi la chambre de la petite sœur, la cuisine avec la mère, la voiture avec le grand frère. Usages du close-up Sur les scènes centrales, la comédie de la réconciliation fait toujours long feu et le groupe invariablement se disloque dans des éclats de voix on résiste à se rassembler, on se lève violemment de table, on sort de la voiture en claquant la porte et en laissant l’autre à l’intérieur. L’espace scénique est intenable à plusieurs, personne ne veut jouer la même pièce. Dans les coulisses en revanche, de l’intime se libère, mais une parole résiste, reste toujours empêchée, celle pour laquelle le fils est revenu et qu’il ne pourra jamais libérer. Cette impossibilité du groupe à tenir ensemble – inscrite dans le texte –, Xavier Dolan la double d’un découpage qui fragmente systématiquement la cellule familiale. Presque toujours les cadres isolent les protagonistes, scindent les espaces, disjoignent ceux qui parlent de ceux qui écoutent. C’est le pari d’une mise en scène qui privilégie quasi exclusivement le gros plan. Les visages, surfaces sensibles tremblantes, semblent extirpés du décor. Chaque close-up est une bulle où le film pourrait être avalé en entier par le monde intérieur de chacun de ses personnages. Et même lorsque parfois deux acteurs occupent à égalité un cadre, le point se fait alternativement sur l’un et sur l’autre et atomise leur coprésence. Une présence toujours incomplète Toujours seuls parmi les autres. Louis particulièrement, lorsqu’un des membres de sa famille lui parle, est le plus souvent en amorce, épaule à contre-jour bord cadre face à sa sœur, silhouette de dos à l’extrémité des plans. L’amorce, c’est ce qui le définit absolument. Une amorce de retour vite écourté, une amorce de confession qui n’ira pas à son terme, une présence toujours incomplète. Sa mère “Tes deux ou trois mots, ton petit sourire, ça va pas suffire. Ils vont être déçus.” Quelle force souterraine et irrépressible isole irrémédiablement Louis de cet aréopage parmi lequel il a grandi ? Les principaux intéressés se le demandent. La mère “Il n’y a pas eu de drame pour qu’il nous évite comme ça !” Sûrement l’homosexualité mais les mentions furtives de cette différence sexuelle par les membres de la famille sont pourtant loin d’être hostiles. Aujourd’hui la maladie, fardeau impartageable. Et par-dessus tout la réussite professionnelle, le déplacement géographique et de classe. Le portrait, d’une justesse coupante, d’un transfuge social Juste la fin du monde fait le portrait d’une justesse coupante d’un transfuge social, la solitude afférente, le sentiment de honte qu’induit de façon plus forte que toutes les autres cette différence-là. Gaspard Ulliel oppose à l’overacting de ses partenaires registre explosif où Nathalie Baye et Léa Seydoux s’illustrent avec beaucoup de relief une douleur rentrée, un sourire triste, un être-au-monde empêché absolument bouleversants. En retrait comme un narrateur proustien, fragilisé comme un Swann en fin de vie Swann était le pseudo qu’utilisait Saint Laurent dans ses fugues solitaires à l’hôtel et de fait Ulliel paraît à jamais transfiguré par sa prestation chez Bonello, il réduit son jeu à une pure instance perceptive, à la fois éloigné et atteint, impuissant à produire autre chose que du reproche involontaire. L’expulsion finale, filmée avec une intensité suraiguë comme une évacuation déchaînée, une exfiltration opérée manu militari à des fins sanitaires, est d’une puissance inouïe, qui laisse le spectateur aussi pantelant que le personnage. Moins ornementé que d’autres, comprimé jusqu’à l’asphyxie, Juste la fin du monde est le film le plus rêche de Xavier Dolan. Mais pas un des moins fulgurants. Juste la fin du monde Can., Fr., 2016, 1 h 37 Critiques

DansJuste la fin du monde, la famille entière de Louis a arrêté de vivre il y a douze ans, son départ a ouvert des plaies chez chacun qui resurgissent à son retour. Vient ensuite le

Jean-Luc Lagarce, Juste la fin du monde - Partie II, scène 2 Commentaire composé. Dernière mise à jour 30/11/2021 • Proposé par jllesaint élève Texte étudié ANTOINE. — [...] Catherine, aide-moi, je ne disais rien, on règle le départ de Louis, il veut partir, je l’accompagne, je dis qu’on l’accompagne, je n’ai rien dit de plus, qu’est-ce que j’ai dit de plus ? Je n’ai rien dit de désagréable, pourquoi est-ce que je dirais quelque chose de désagréable, qu’est-ce qu’il y a de désagréable à cela, y a-t-il quelque chose de désagréable à ce que je dis ? Louis ! Ce que tu en penses, j’ai dit quelque chose de désagréable ? Ne me regardez pas tous comme ça ! CATHERINE. — Elle ne te dit rien de mal, tu es un peu brutal, on ne peut rien te dire, tu ne te rends pas compte, parfois tu es un peu brutal, elle voulait juste te faire remarquer. ANTOINE. — Je suis un peu brutal ? Pourquoi tu dis ça ? Non. Je ne suis pas brutal. Vous êtes terribles, tous, avec moi. LOUIS. — Non, il n’a pas été brutal, je ne comprends pas ce que vous voulez dire. ANTOINE. — Oh, toi, ça va, la Bonté même » ! CATHERINE. — Antoine. ANTOINE. — Je n’ai rien, ne me touche pas ! Faites comme vous voulez, je ne voulais rien de mal, je ne voulais rien faire de mal, il faut toujours que je fasse mal, je disais seulement, cela me semblait bien, ce que je voulais juste dire – toi, non plus, ne me touche pas ! – je n’ai rien dit de mal, je disais juste qu’on pouvait l’accompagner, et là, maintenant, vous en êtes à me regarder comme une bête curieuse, il n’y avait rien de mauvais dans ce que j’ai dit, ce n’est pas bien, ce n’est pas juste, ce n’est pas bien d’oser penser cela, arrêtez tout le temps de me prendre pour un imbécile ! il fait comme il veut, je ne veux plus rien, je voulais rendre service, mais je me suis trompé, il dit qu’il veut partir et cela va être de ma faute, cela va encore être de ma faute, ce ne peut pas toujours être comme ça, ce n’est pas une chose juste, vous ne pouvez pas toujours avoir raison contre moi, cela ne se peut pas, je disais seulement, je voulais seulement dire et ce n’était pas en pensant mal, je disais seulement, je voulais seulement dire... LOUIS. — Ne pleure pas. ANTOINE. — Tu me touches je te tue. LA MERE. — Laisse-le, Louis, laisse-le maintenant. Jean-Luc Lagarce, Juste la fin du monde - Partie II, scène 2 Jean Luc Lagarce né en 1957 et mort en 1995 est un auteur dramatique contemporain et metteur en scène du XXe siècle, il publie en 1990 Juste avant la fin du monde, une pièce de théâtre. Dans la scène 2 de la partie 2, Louis, héros principal de la pièce, revient après une longue absence annoncer sa mort prochaine à sa famille. Son frère et sa sœur se disputent, et il finira par repartir sans rien leur dire. Ainsi nous pourrons nous demander dans quelle mesure cette scène montre l’échec de la communication pour éviter les conflits. Pour cela, nous aborderons dans un premier temps les tensions qui posent un problème de communication au sein de la famille. Dans un deuxième temps, nous analyserons la violence qui finit par dominer la scène, en se substituant à la communication. I. Des tensions qui brouillent la communication Antoine, le frère du héros, est en colère contre Suzanne, leur sœur. Elle lui reproche des choses qui selon lui sont fausses. La tension entre les membres de la famille est de ce fait palpable. a Chaque personnage est impliqué Antoine exprime sa colère je ne disais rien .. je n'ai rien dit de plus ... je n'ai rien dit » lignes 2,5,7. Il se répète pour prouver son innocence. Il continue en se questionnant y-a-t-il quelque chose de désagréable à ce que je dis ? » puis prend son frère à témoin Louis! ... j'ai dit quelque chose de désagréable ? » Antoine est indigné Ne me regardez pas comme ça ! » Catherine la femme d’Antoine prend à son tour partie et défend Suzanne Elle ne te dit rien de mal ». Elle juge son mari en l'accusant d'être une brute tu es un peu brutal » et continue en lui disant on ne peut rien te dire » b Une difficulté de communication, accentuée par la paranoïa d'Antoine Antoine par la suite s'interroge à nouveau Je suis un peu brutal ? Pourquoi tu dis ça ? » Ce questionnement rhétorique nous donne l'impression qu'il est paranoïaque. Il croit que tout le monde est contre lui Vous êtes terribles,tous avec moi » Cela accentue sa possible paranoïa. Louis essaie de défendre Antoine mais celui-ci le brime en le surnommant la bonté même » L'auteur emploie ici une antiphrase. Il se met en position de victime ce n'est pas bien, ce n'est pas juste » arrêtez...de me prendre pour un imbécile ! » Il emploie un rythme redondant et amplifie ses propos. Antoine n'arrive pas à communiquer, et finit par substituer à ses difficultés de communication un comportement violent. II. La violence d'Antoine se substitue à la communication a L'agressivité d'Antoine Antoine finit par devenir violent, il repousse sa femme Je n'ai rien ne me touche pas » Il poursuit avec toi, non plus, ne me touche pas ! » il devient agressif, il insinue qu'on le prend pour un monstre comme une bête curieuse » il se compare à une bête. Quand Louis essaie de le consoler Ne pleure pas », il se fait aussitôt rejeter Tu me touches je te tue ». Il finit ainsi son dialogue par une menace de mort. b Le désespoir d'Antoine Antoine finit par lâcher prise et ne désire plus rien il fait comme il veut, je ne veux plus rien » Il a perdu toute conviction, il pense que c'est injuste ce qui lui arrive et il le fait savoir ce ne peut pas... ce n'est pas une chose juste, vous ne pouvez pas... cela ne se peut pas. » Il est accablé sous les reproches. Il bafouille et se répète et ne finit pas ses phrases je voulais seulement dire... » Il finit par succomber à la pression et finit par pleurer. Leur mère intervient et ordonne à Louis de s'éloigner Laisse-le, Louis, laisse-le maintenant. », ce qui met fin à la discussion. Conclusion En définitive Antoine est un éternel incompris, il ne sait pas exprimer ses sentiments et se sent offensé et attaqué par tous. Il en devient paranoïaque et violent. Les tensions naissantes dans cette scène se sont ainsi transformées en violence. Louis lui, dans ce passage, est constamment agressé par son frère aîné, qui menace même de le tuer. L'auteur met en avant la rage d'Antoine en laissant du coup Louis de côté. Louis a bien essayé d'arranger les choses, mais en vain. Il partira sans avoir pu leur annoncer son funeste destin. La violence a dès pris le pas sur la communication, qui a empêché la principale raison de la venue de Louis.

1805/22 Français Juste fin monde JEAN-LUC LAGARCE Fiche d'identité TITRE: Juste la fin du monde AUTEUR: Jean-Luc Lagarce DATE: 1990 MOUVEMENT LITTERAIRE: aucun mais

Louis, le personnage principal de Juste la fin du monde n’est pas Phèdre, ni Oedipe, et pourtant, il joue au Héros tragique. Dès le titre, son destin est à la fois exagéré et atténué quelle est cette apocalypse annoncée de manière si étrange ? Ce titre mériterait d’ailleurs une vidéo entière, où on pourrait s’amuser à y trouver, mettons, 12 figures de style… Ce qu’on retient surtout pour l’instant, c’est que la tragédie est bien présente dès le titre, mais de manière ironique, décalée, paradoxale. On va donc tout de suite revenir sur cette notion de tragédie c’est un peu théorique, mais vous allez voir, ça vaut le coup ! Le Héros tragique est toujours à la fois un peu coupable et un peu innocent. Certes, écrasé par un destin qui le dépasse, mais aussi toujours un peu responsable de ses aveuglements. Alors c’est vrai, ces notions datent de la Poétique d’Aristote mais elles continuent de nous toucher aujourd’hui le Héros, victime de son destin fatal, suscite la terreur et la pitié, et produit la catharsis la purgation de nos passions. Et c’est là que s’ajoute l’ironie de Lagarce on va voir qu’il reprend ces mécanismes de la tragédie, pour affûter notre esprit critique nous sommes invités à douter des personnages, pour mieux les juger et soupeser leur âme… Voilà le privilège du spectateur ! Et maintenant, prenons encore de la hauteur et si le théâtre, feignant de nous divertir, était ce personnage jouant sa propre perte ?... Lagarce avance cette idée dans le mémoire de philosophie qu’il écrit sur l’Histoire du théâtre, écoutez Il s’agit de refuser la convention et de fait, l’utilisation du théâtre comme simple divertissement [...]. Il s’agit [...] que le théâtre aille à sa perte c’est là le seul théâtre possible. Jean-Luc Lagarce, Théâtre et pouvoir en occident, Les Solitaires Intempestifs, 1980-2011. Avant de commencer, je tenais à adresser tous mes remerciements aux Éditions des Solitaires Intempestifs qui ont rendu cette vidéo possible. Pour incarner les personnages, plusieurs comédiens m’ont prêté leur voix Franck Tonnelier, fondateur d’une école de théâtre en ligne, ouverte à tous L’Espace du Songe. Il incarne Louis. Fanny Chevalier, disponible sur RS doublage, sera Suzanne. Jérémie Hamon, qui joue par ailleurs dans la Compagnie Étincelle, prête sa voix à Antoine. Jeannine Milange, propose ses lectures sur sa page facebook, et jouera le rôle de La Mère. Natalia Fintzel publie régulièrement ses réalisations sur sa chaîne Théâtre Histoire et Littérature ». Elle sera Catherine. Prologue Un personnage arrive sur scène, seul. On reconnaît le rôle introducteur du chœur antique, qui présente l’intrigue et les réactions attendues d’un public idéal l’intérêt, l’empathie. Mais comme pour nous inviter tout de suite à la méfiance, la tirade de ce personnage, très subjective, tient plus du journal intime que du discours explicatif d’un coryphée. LOUIS. — Plus tard, l’année d’après — J’allais mourir à mon tour — [...] je décidai de retourner les voir, [...] pour annoncer [...] ma mort prochaine et irrémédiable. Ce personnage aime brouiller les pistes ! Est-ce un revenant, est-il déjà mort ? On suppose qu’il est malade, mais ce n’est jamais dit dans la pièce. Les commentateurs rappellent souvent que Jean-Luc Lagarce est lui-même atteint du Sida en 1988, dont il mourra en 1995. Mais attention, la pièce n’a rien d’autobiographique ! Je dirais même que ce personnage de Louis n’est malade que de sa posture tragique, de cette fatalité qu’il nous déclare d’emblée, comme pour mieux se définir à nos yeux. Peut-être, un malade imaginaire, un tragédien imaginaire… À mon tour » À qui Louis fait-il allusion ? À d’autres qui sont malades comme lui ? À son père qui est déjà mort ? Aux Héros de tragédie ? À tout être humain ? À Dieu lui-même ? En tout cas, dès ce prologue, on découvre plusieurs niveaux de lecture personnel, familial, théâtral, philosophique… Pour mieux les découvrir, j’ai réalisé pour vous une vidéo d’explication linéaire de ce passage, sur mon site. Première partie Scène 1 Louis arrive dans la maison familiale, il ne connaît pas encore Catherine, la femme de son frère Antoine, c’est sa petite sœur Suzanne, 23 ans, qui fait les présentations. SUZANNE. — Tu lui serres la main ? [...] On dirait des étrangers. [...] Ne lui serre pas la main, embrasse-la. [...] ANTOINE. — Suzanne, ils se voient pour la première fois ! Souvent chez Lagarce, les paroles sont ainsi dépassées par ce qui n’est pas dit gestes, intonations. On devine Suzanne heureuse de retrouver son frère — Antoine plus réticent — et la Mère semble vouloir oublier toutes ces années d’absence. LA MÈRE. — Ne me dites pas ça, ils ne se connaissent pas. [...] Louis, tu ne connais pas Catherine ? [...] ANTOINE. — Comment veux-tu ? Tu sais très bien. Voilà l’un des thèmes principaux de notre pièce l’intrigue familiale. Chacun à sa manière reproche à Louis son absence... Pour explorer l’implicite de ce passage, je vous propose une vidéo d’explication linéaire, sur mon site. Scène 2 Catherine et Antoine ont deux enfants, une fille de 8 ans, et un garçon de 6 ans, qui ne sont pas là. Voilà un sujet de conversation parfait ! Mais Antoine interrompt sa femme ANTOINE. — Laisse ça, tu l'ennuies. LOUIS. — Pourquoi est-ce que tu as dit ça ? c’est méchant, pas méchant, non, c’est déplaisant. Cela ne m’ennuie pas du tout, tout ça, mes filleuls, neveux. Voyez comment Louis donne le mauvais rôle à son frère, par un reproche atténué méchant » devient déplaisant ». C’est une figure courante chez Lagarce l’épanorthose, reformuler pour gagner en exactitude. Mais le premier jet reste révélateur ! Lagarce en parle notamment dans un très bel article qu’on trouve dans Du Luxe et de l’Impuissance, et où il confie ses secrets d’écriture Avec l'ordinateur, ont disparu le brouillon, la rature et le remords. [...] Ne reste, au bout du compte, à tort, que le dernier mot choisi. Jean-Luc Lagarce, Du Luxe et de l'impuissance, Comment j'écris », Les Solitaires intempestifs, 1995. Ces hésitations, ces corrections qui envahissent le langage révèlent bien les crises que traversent les personnages. Quel rôle joue la parole dans les crises de la pièce ? Pour en savoir plus, je traite ce sujet de dissertation, pas à pas, sur mon site. On apprend alors que le garçon de six ans s’appelle Louis, Catherine explique CATHERINE. — Il porte avant tout le prénom de votre père et fatalement, par déduction... Nous nous sommes dit ça, que nous l’appelions Louis, comme votre père, donc, comme vous, de fait. ANTOINE. — Les rois de France. On devine alors que ce prénom, qui est le prénom du père, symbolise une certaine responsabilité… Dans une dynastie comme celle des Bourbons les rois de France » comme le fait remarquer Antoine, le prénom Louis trace un destin… Scène 3 C’est le premier tête-à-tête de la pièce Louis se retrouve seul avec sa jeune sœur Suzanne. Elle lui parle des cartes postales qu’il envoie régulièrement SUZANNE. — Parfois, tu nous envoies des lettres, [...] de petits mots, juste des petits mots [...] comment est-ce qu’on dit ? elliptiques. Suzanne met le doigt sur quelque chose ces cartes postales ne sont-elles pas des excuses qui lui évitent de demander de réelles nouvelles, et qui lui permettent de rester absent ? Chaque personnage a comme ça, des arrangements plus ou moins conscients. Pour creuser leur complexité, je reviens sur chacun des personnages, en détail, sur mon site. Suzanne admire beaucoup son frère il écrit, il prend l’avion… Elle a une voiture, mais c’est surtout pour conduire sa mère, et elle se résigne à rester là, aménageant l’étage qu’elle oppose étrangement au rez-de-chaussez, ici-bas. SUZANNE. — C'est comme une sorte d'appartement. [...] Mais ce n'est pas ma maison, [...] il y a plus de confort qu'il n'y en a ici bas. Ce métier d’écrivain qui éloigne Louis du reste de sa famille, fait qu’on peut le décrire comme un transfuge de classe » une notion de philosophie sociale, qui désigne un individu qui a changé radicalement de milieu social. En tout cas, par sa profondeur et sa complexité, cette pièce se prête bien à un regard pluridisciplinaire moderne quand la sociologie éclaire les dynamiques familiales et leurs répercussions psychologiques. Scène 4 Les voilà à nouveau tous réunis. Par nostalgie, la mère raconte le passé, quand son mari était encore en vie. Elle s’adresse à Catherine, tandis qu’Antoine veut l’interrompre. LA MÈRE. — Tous les dimanches, comme une tradition [...] qu’il pleuve, qu’il neige, qu’il vente » tous les dimanches, on allait se promener. ANTOINE. — Maman ! [...] Elle connaît ça par cœur. L’histoire de la mère est pleine d’indices concernant le passé. Et on devine finalement pourquoi Antoine n’aime pas entendre cette histoire c’est un reproche caché. LA MÈRE. — Après, [...] ces deux-là sont devenus trop grands, [...] et nous seulement avec Suzanne, cela ne valait plus la peine. ANTOINE. — C’est notre faute. SUZANNE. — Ou la 5 Dans ce monologue, Louis nous révèle une de ses pensées la conviction que fatalement, on va cesser de l’aimer. Mais, et si c’était lui-même qui décourageait les autres de l’aimer ?… LOUIS. — Ils renoncèrent à moi, tous, d’une certaine manière [...] parce que je les en décourage, Cette absence d’amour dont je me plains [...] toujours fut pour moi l’unique raison de mes lâchetés. Il faut lire et relire ces monologues de Louis, parce qu’ils donnent accès à ses pensées, un peu comme la focalisation interne d’un roman, révélant la subjectivité d’un personnage. Mais restons méfiants des indices nous laissent entendre qu’il peut nous mentir et/ou se mentir à lui-même. Quelle est la cause de ce sentiment de manque d’amour ? Un arrangement une lâcheté ? La naissance du frère ou la mort du père ? Une orientation sexuelle secrète ? Ce passage soulève des non-dits et révèle des zones d’ombre. Scène 6 et 7 Deuxième tête-à-tête de la pièce cette fois-ci avec Catherine. Elle lui parle surtout d’Antoine CATHERINE. — Sa situation, vous ne la connaissez pas [...] Ce n’est pas un reproche, — Je ne voudrais pas avoir l’air de vous faire un mauvais procès — [...] Mais lui, [...] il en déduit certainement que sa vie ne vous intéresse pas. [...] et ce n’est pas être méchant, [...] que de penser qu’il n’a pas totalement tort. Catherine aussi reformule sans cesse ses propos, pour mieux faire passer son message. Je ne voudrais pas avoir l’air de vous faire un mauvais procès » On peut parler ici d’une prétérition laisser entendre ce qu’on affirme ne pas dire. Et en effet, la pièce elle-même ressemble à un procès chaque personnage vient témoigner. Le spectateur peut alors soupeser l’âme de Louis, comme des dieux antiques… Et vous, à quel point nous semble-t-il innocent, ou coupable ? Ironie de la situation alors que Louis venait annoncer sa mort, il va devoir écouter, c’est-à-dire, devenir spectateur. Mais saura-t-il vraiment entendre les autres ? Le prénom Louis » résonne comme le sens de l’ouïe, ce n’est certainement pas un hasard… En tout cas, quand il tente d’expliquer ce qu’il est venu faire, Catherine l’interrompt elle ne veut pas transmettre de message, ce n’est pas son rôle ». La scène 6 mérite alors qu’on la relise en gardant à l’esprit l’avis que Suzanne donne dans la scène suivante il ne faut pas s’y fier, elle sait décider, elle énonce bien »… Scène 8 Troisième tête-à-tête de Louis, cette fois-ci avec sa mère, qui le prévient son frère et sa sœur vont profiter qu’il soit là, pour essayer de lui parler, mais maladroitement. LA MÈRE. — Ce qu’ils voudraient, c’est que tu les encourages peut-être — [...] que tu dises à Suzanne — même si ce n'est pas vrai, un mensonge qu'est-ce que ça fait ? [...] qu'elle pourrait te rendre visite, [...] Que tu lui donnes à lui, Antoine, le sentiment qu’il n’est plus responsable de nous. On retrouve bien ici le mythe biblique du fils prodigue qui abandonne sa famille, mais restera toujours bien accueilli. C’est une parabole que Jésus raconte dans le Nouveau Testament, pour dire une chose tout pécheur peut racheter ses fautes, s’il montre des remords. C’est donc un moment émouvant, parce qu’un geste de Louis semble pouvoir résoudre les conflits de cette famille… Mais en relisant le passage, vous verrez que de nombreux indices remettent déjà en cause cet espoir. Un peu comme la Pythie antique, la mère ne réalise pas la portée de ses propres mots. En autorisant Louis à mentir, elle lui fournit en fait une parfaite échappatoire vers son destin... Scène 9 Tout le monde se retrouve autour d’un café. Mais comme Catherine vouvoie Louis, Suzanne s’étonne, Antoine se moque, elle répond, c’est une nouvelle crise ANTOINE. — Comment est-ce que tu me parles ? [...] c’est parce que Louis est là, c’est parce que tu es là, tu es là et elle veut avoir l’air. Il est particulièrement intéressant de comparer cette scène avec la version, très différente, du film de Dolan… Finalement, tout le monde quitte la table, sauf Catherine, qui reste seule. C’est l’une des rares didascalies de la pièce ! Scène 10 Nouveau monologue de Louis, qui se prend à espérer que le monde disparaisse avec lui LOUIS. — Étranger. Je pense du mal. Je n'aime personne, je ne vous ai jamais aimés, c'était des mensonges, Pourquoi la Mort devrait-elle me rendre bon ? Ce mot étranger » nous rappelle Meursault, l’étranger de Camus, incontestablement coupable d’un meurtre absurde, condamné à mort surtout pour n’avoir pas pleuré à l’enterrement de sa mère… La dernière pièce de Lagarce, Le Pays Lointain, en dit plus long sur Louis, cette fois-ci entouré de personnages du passé, comme l’ami de longue date LONGUE DATE. — Revenir après tant d'années, revenir sur ses propres traces et avoir commis quelques crimes, et pourquoi non ? [...] Crimes ou abandons, [...] ce n'est pas loin d'être la même chose. Jean-Luc Lagarce, D’un Pays Lointain, Les Solitaires Intempestifs, 1995. Voilà l’énigme… Quel grand enquêteur finit par découvrir que le coupable du crime, c’est lui-même ? Ayant abandonné ses parents et croyant échapper à son destin, il le précipite au contraire, assassine son père, épouse sa mère… Œdipe est là bien sûr présent en filigrane tout au long de la pièce… Scène 11 C’est une scène très attendue le dialogue entre Louis et son frère. Pour engager la conversation, Louis dit à Antoine qu’il était arrivé en avance à l’aéroport, mais qu’il n’a pas osé venir plus tôt… Cela ressemble à une mauvaise excuse... En tout cas, Antoine ne veut pas l’écouter, il se méfie, et on peut mesurer à quel point la communication est rompue entre les deux frères ANTOINE. — Ne commence pas, [...] tu vas me raconter des histoires [...] Je n’ai pas envie d’écouter, [...] Les gens qui ne disent rien, on croit juste qu’ils veulent entendre, mais souvent, tu ne sais pas, je me taisais pour donner l’exemple. Quand on connaît le souhait de Louis d’annoncer sa mort prochaine, l'exemple d'Antoine produit un effet d’ironie tragique une allusion au dénouement fatal. On dirait même ici que le personnage sur scène nous met en garde contre ces histoires » auxquelles nous assistons. C’est la double énonciation propre théâtre les mots prononcés sur scène sont aussi adressés aux spectateurs. Avertir le spectateur de la supercherie des conventions théâtrales… C’est justement le rôle que Lagarce donne au dramaturge, dans son mémoire de philosophie Le dramaturge joue les francs-tireurs », refusant d’entrer dans l’institution que les siècles passés ont construite autour du théâtre il est désormais de son devoir de démonter et de démontrer les mécanismes de la supercherie. Jean-Luc Lagarce, Théâtre et pouvoir en occident, Les Solitaires Intempestifs, Scènes 1 à 5 Dans cet intermède, les scènes sont très courtes Louis raconte un rêve qu’il a fait. LOUIS. — Dans mon rêve [...] toutes les pièces de la maison étaient loin les unes des autres. [...] Je me chantonne [...] la pire des choses, serait que je sois amoureux ». Ces petites paroles chantonnées révèlent bien sa crainte des liens affectifs. On peut aussi se demander si ce n’est pas un indice de la difficulté qu’il aurait à annoncer à sa famille son homosexualité présumée. Dans son film, Xavier Dolan choisit de montrer, ce qui n’est dans la pièce, qu’une hypothèse de lecture. Pendant ce temps, Suzanne et Antoine discutent dans une autre pièce. On peut relire ces scènes en gardant à l’idée que le verbe entendre » prononcé par chacun des membres de la famille, est plus qu’un verbe de perception il représente le désir qu’ils ont de se comprendre sincèrement. Scènes 6 à 9 Dans une autre pièce, Suzanne et Antoine reviennent sur leurs impressions concernant le départ de Louis. Suzanne se trouve malheureuse… ANTOINE. — Mais tu ne l’es pas et tu ne l’as jamais été. C’est lui, l’Homme Malheureux, [...] tu ne peux pas le rendre responsable, [...] c’est juste un arrangement. Ce mot arrangement » revient plusieurs fois dans cet intermède... Il révèle le mensonge que chaque personnage se fait à soi-même — comment chacun s’efforce de tourner son malheur à son avantage… Deuxième partie Scène 1 Dans ce dernier monologue, Louis raconte son départ il se fait narrateur. LOUIS. — Plus tard, vers la fin de journée [...] sans avoir rien dit de ce qui me tenait à cœur — c’est juste une idée mais elle n’est pas jouable — sans avoir jamais osé faire tout ce mal, [...] je demandai qu’on m’accompagne à la gare [...] Sans avoir jamais osé faire tout ce mal » la formulation est ambiguë… Est-ce un choix héroïque, épargnant la douleur à sa famille, ou bien, est-ce qu’au contraire il ne s’apprête pas à les accabler d’une nouvelle absence sans explication ? Et comme cela a déjà dû être le cas par le passé, Louis rejette habilement la culpabilité sur son frère LOUIS. — Il semble vouloir me faire déguerpir, [...] Il ne me retient pas, et sans le lui dire, j’ose l’en accuser. Le flash-back, c’est ce qu’on appelle une analepse en français, un retour dans le passé. Ici, le départ de Louis revient sans cesse. Ces effets de boucle sont la marque d’un théâtre particulièrement conscient de lui-même En tant que spectateur, je n’arrive pas à croire au présent du théâtre non, ça ne se passe pas là, devant moi, en ce moment. [...] Je n’aime pas les acteurs [qui feignent] de ne pas savoir comment l’histoire va finir. Jean-Luc Lagarce, Entretien pour Lucien Attoun, Vivre le théâtre et sa vie », Les Solitaires Intempestifs, 1995. Scène 2 Cette scène se situe tout juste après le moment où Louis demande qu’on le raccompagne à la gare. Antoine se propose de le raccompagner — de toutes les façons, c’est sur son chemin. Louis place alors cette expression, comme un piège LOUIS. — Cela joint l'utile à l'agréable. ANTOINE. — C'est cela, voilà, exactement, comment est-ce qu'on dit ? d'une pierre deux coups ». SUZANNE. — Ce que tu peux être désagréable, [...] tu vois comme tu lui parles, tu es désagréable, ce n'est pas imaginable. L’expression utilisée par Antoine d’une pierre deux coups » a quelque chose de violent, elle évoque la chasse, le crime, peut-être même le meurtre biblique d’Abel par son frère Caïn. Et cela enferme Antoine dans son rôle. CATHERINE. — Tu es un peu brutal, [...] tu ne te rends pas compte. ANTOINE. — Un peu brutal ? Pourquoi tu dis ça ? Non. Je ne suis pas brutal. Vous êtes terribles, tous, avec moi. LOUIS. — Non, il n’a pas été brutal, je ne comprends pas ce que vous voulez dire. ANTOINE. — Oh, toi, ça va, la Bonté même ». Dans sa dernière réplique, Louis est bel et bien hypocrite… Comme Tartuffe, qui défend son ennemi pour avoir le beau rôle et mieux inspirer confiance. Scène 3 Dernière scène La Mère, Suzanne et Catherine restent spectatrices. Antoine dénonce le rôle de tragédien que Louis joue depuis leur enfance. ANTOINE. — Tu dis qu’on ne t’aime pas [...] C'est ta manière à toi, ton allure, le malheur sur le visage. [...] Tu attends, replié sur ton infinie douleur intérieure [...] Moi, je devais faire moins de bruit, te laisser la place, [...] et jouir du spectacle apaisant enfin de ta survie légèrement prolongée. Ce malheur, porté sur le visage, comme un masque, par Louis, ressemble à la maladie du malade imaginaire, une douleur ostensible ; qui met en péril le bonheur des autres membres de la famille la comédie porte en elle la tragédie. On peut aussi penser à l’humour noir d’un Beckett, qui raconte une interminable déchéance dans Fin de Partie, ou encore, la tragédie comique de deux vagabonds, abandonnés par Godot, qui ne reviendra probablement jamais… Et en effet, la tragédie n’est-elle pas pire pour ceux qui survivent ? Antoine, les spectateurs, ou encore par extension cette humanité cherchant à se libérer des ressentiments, dans un monde où Dieu n’est plus audible ? Ce sont ces différents niveaux de lecture que je vous propose d'explorer dans ma vidéo sur ce passage. Épilogue Louis revient devant le public, mais bien après la fin on peut se demander est-il déjà mort ? Est-ce une nouvelle manière de nous prendre, de nous attraper par l'illusion théâtrale ? LOUIS. — Après, ce que je fais, je pars Je ne reviens plus jamais. Je meurs quelques mois plus tard, une année tout au plus. [...] Dans une dernière tirade qui tient de la poésie, et que je vous invite à relire, Louis regrette de n’avoir pas osé pousser un grand et beau cri. LOUIS. — C'est ce bonheur-là que je devrais m'offrir, hurler une bonne fois, mais je ne le fais pas ; je ne l'ai pas fait. Que symbolise ce cri ? La pièce de théâtre elle-même ? La vérité qu’il n’a pas révélée aux autres ? Je vous propose une explication linéaire en vidéo sur ce passage, pour mieux répondre à ces questions. Et si la véritable tragédie de cette pièce, ce n'était pas la mort du personnage, ni la mort de l'auteur, mais l'envahissement par le silence et l'oubli ? Et si le geste du dramaturge, paradoxalement, consistait à peindre l’oubli, pour mieux le conjurer ? À évoquer le cri, pour mieux nous confier sa voix, malgré la mort ? En tête de son recueil d’articles Du Luxe et de l’Impuissance, Jean-Luc Lagarce cite ce passage célèbre de La Mort de l’Auteur de Roland Barthes L'écriture est destruction de toute voix, [...] l'auteur entre dans sa propre mort, l'écriture commence. Roland Barthes, La Mort de l'Auteur, 1968. ⇨ Lagarce, Juste la fin du monde 📜 Le texte du résumé-analyse au format PDF ⇨ Lagarce, Juste la fin du monde 🎞️ Le diaporama du résumé-analyse ⇨ Lagarce, Juste la Fin du Monde 🎧 La pièce de A à Z résumé-analyse

lpZbhwm.

l9rvwr32dv.pages.dev/383

l9rvwr32dv.pages.dev/165

l9rvwr32dv.pages.dev/209

l9rvwr32dv.pages.dev/341

l9rvwr32dv.pages.dev/168

l9rvwr32dv.pages.dev/60

l9rvwr32dv.pages.dev/376

l9rvwr32dv.pages.dev/139

l9rvwr32dv.pages.dev/247

juste la fin du monde antoine analyse